Invitados del Distrito Federal

Juan_MeliaJuan Meliá. Artista visual y gestor cultural. Actualmente Coordinador Nacional de Teatro, INBA, Antena México y Presidente del Comité Intergubernamental de Iberescena. Iniciador del Festival Internacional de Arte Contemporáneo (FIAC); del Encuentro Nacional de Teatro Escolar y del Programa Escenario Móvil. Fue Director general del Instituto de Cultura de León, Guanajuato. Académico de la Escuela de Artes Plásticas de Guanajuato y de la Universidad de León, en la Licenciatura en Historia del Arte, ha impartido diplomados sobre especialización de las artes. Director de Difusión Cultural de la Universidad de Guanajuato. Como promotor cultural ha desempeñado cargos tanto públicos como privados entre los que destacan el Programa Nacional de Teatro Escolar, la Feria Nacional del Libro de León, la Temporada de Música de Concierto y el Encuentro de Teatro de León, en Guanajuato.

angel-anconaÁngel Ancona. Coordinador del Sistema de Teatros de la Ciudad de México. Ha realizado diseño de iluminación para Tania Libertad, Mercedes Sosa, Eugenia León, Caifanes y Santa Sabina. Ha sido responsable de las exhibiciones realizadas durante diversas Cumbres Iberoamericanas de Jefes de Estado como la de Guadalajara, Jalisco en 1991 y la de Cartagena de Indias en 1993. Ha realizado diseños de iluminación para Fundación Rajatabla, Teatro Nacional Juvenil de Venezuela, Teatro Nacional de Bogotá, Compañía Nacional de Teatro de México. Ópera de Bellas Artes, entre otras. El 31 de diciembre de 1999, al lado del maestro Alejandro Luna, fue corresponsable de la producción e iluminación del espectáculo Del Siglo XX al Tercer Milenio, el cual se presentó en el Zócalo de la Ciudad de México. En el campo de la producción ha participado en espectáculos de Wim Mertens, Phillipe Glass, Winton Marsalis, el American Ballet Theatre y Les Balletsde Montecarlo. Fue Subdirector de Producción Teatral del INBA, director técnico del Festival Internacional Cervantino, coordinador general por el Conaculta y la Secretaría de Relaciones Exteriores del programa de Artes Escénicas en los festivales de Meet in Beijing y Shangai International Arts Festival, y en 2010 es designado por la Secretaría de Relaciones Exteriores como coordinador del Programa de Artes Escénicas en la Expo Universal de Shanghai 2010. Ha participado en las Expos Universales de Hannover, Alemania y Aichi, Japón; en  la Coordinación General del programa de Artes Escénicas presentado en el Foro Mundial del Agua y en la dirección técnica de proyectos como México, Puerta de las Américas, Instrumenta Oaxaca, Festival del Caribe Internacional y el Festival Sevilla entre culturas. Ha colaborado en el Festival Iberoamericano de Teatro de Bogotá, el Festival Internacional de Teatro de Caracas, el Festival México FMX, Teatro Stage Fest de Nueva York y la Dirección General de Cooperación Cultural de la SRE.

Sergio VillegasSergio Villegas. Con maestría en Diseño Escénico, por la Yale School of Drama. New Haven, Estados Unidos, 2004 y Licenciatura en Producción Teatral. Ithaca College, Nueva York, Londres. 2001. Ha creado diseños para más de 60 producciones, desde proyectos experimentales pequeños hasta espectáculos masivos. Completó la maestría de diseño escénico en la Universidad de Yale en 2004 y se mudó a su ciudad natal de México. Ha sido profesor en materia de diseño escénico en la Universidad Nacional Autónoma de México. Fue curador nacional de la participación de México en la Cuadrienal de Praga de Diseño y Espacio Escénico 2011.

Laura RodeLaura Rode. Diseñadora Escénica y Consultora de Producción. Estudió Diseño de escenografía, vestuario e iluminación en la Escuela Nacional de Arte Teatral del INBA. Ha diseñado escenografía, vestuario e iluminación para más de 22 óperas y zarzuelas en México, Italia, Colombia y España. En los libros de los 50 y 70 Años de ópera en el Palacio de Bellas Artes se documenta parte de su trabajo. Diseñadora en más de 60 obras de teatro y danza. Destacan: El Cascanueces; El lago de los cisnes; Los monólogos de la vagina; Agosto, condado de Osage; Razones para ser bonita y Master Class. Jefe de Producción en espectáculos masivos y festivales internacionales para OCESA, Conaculta, INBA, Festival Cultural Sinaloa y el Cervantino. Coordinadora General de Producción de 18 musicales de gran formato producidos por OCESA asociada con Cameron Mackintosh LTD; Andrew Lloyd Webber RUG, Disney Theatrical Production Worldwide, etcétera, tales como: Mary Poppins, La bella y la bestia, Los miserables y.  El fantasma de la ópera Directora de arte de varias producciones de teatro musical, como la original mexicana Peter Pan. Asesora técnica en construcción, adecuación y/o remodelación de por lo menos seis teatros en México. Imparte conferencias magistrales, cursos de capacitación y talleres prácticos de producción teatral.

pilar BoliverPilar Boliver. Es egresada de la carrera de Literatura Dramática y teatro de la UNAM. Reconocida como una de las actrices más destacada de su generación, ha trabajado con los directores más importantes de México en montajes tan emblemáticos como De la calle, Versos, Monólogos de la vagina, el unipersonal La rubia, la trigueña y la pelirroja vengadora y la más reciente Emma la mujer más peligrosa. Se ha destacado también como diseñadora de vestuario y caracterización escénica en más de 80 proyectos. Como productora ha llevado a escena Baño de damas, Welles: la pura verdad y el éxito de Un corazón normal. En TV, conduce Farándula 40. Actualmente es miembro del Programa de Creadores Escénicos del FONCA.

 

romaingrecoRomain Greco, 56 años, nacionalidad francesa, productor general en México de La noche de los publívoros y promotor cultural independiente. Radica en México desde 1982. Fue bailarín profesional durante más de 15 años con compañías como Ballet Teatro del Espacio y el famoso Ballet Folklórico de México de Amalia Hernandez siendo el único bailarín extranjero de esa agrupación que recorre el mundo representado México. Desde hace más de 15 años es director de producción del Festival de México en el Centro Histórico. Empezó trabajando en freelance organizando, coordinando o produciendo eventos culturales dentro de los cuales podemos mencionar la curaduría de una exposición comisionada por la Unión Europea en México,  la coordinación de un evento dancístico entre Inglaterra y España, la organización del primer  festival de cine budista así como otros eventos relacionados con  festivales. Además ha sido director de producción del festival de danza de San Luis Potosí, productor del festival de cine francés durante 3 años. Colabora con el festival de cine de Morelia, el festival Internacional Cervantino, la semana de cine alemán. Participó en el Festival Afrocaribeño de Veracruz, el Festival de Puebla  el Festival de Sonora, el Festival Instrumenta de Oaxaca o la FIL de Guadalajara y en producciones como El fantasma de la ópera entre otros. También se desempeña como tour manager durante giras en México e en Europa (Ute Lemper, Winton Marsalis, Shankai Juku, Ballet Cullberg…). Trabaja regularmente  con instituciones como la Secretaria de Cultura del Gobierno del Distrito Federal, Instituto Nacional de Bellas Artes, Instituto Goethe, Instituto Municipal de Arte y Cultura de Puebla, Cineteca Nacional, Conaculta, Auditorio Nacional, entre otras.

Marisa de LeónMarisa de León. Productora escénica, gestora cultural, docente y codirectora de la empresa Produce Arte prosimax S.C. Licenciada en Gestión Cultural por la Universidad de Guadalajara y estudió actuación en Literatura Dramática y Teatro en la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM. Se ha especializado en el campo de las artes escénicas desde 1980 participando en proyectos teatrales, de danza, ópera, conciertos musicales, giras artísticas, y festivales de World Music y jazz, además de videos, comerciales, desfiles de moda, instalaciones, eventos especiales, convenciones empresariales y ferias del libro en México y el extranjero. Ha impartido más de 150 cursos sobre producción ejecutiva de espectáculos escénicos, elaboración de proyectos, difusión, organización de giras y de festivales artísticos, gestión de espacios y desarrollo de públicos. Creó la materia de “Producción escénica” para la Licenciatura en Gestión Cultural en Línea de la Universidad de Guadalajara y la carrera “Producción de espectáculos” para la Universidad del Claustro de Sor Juana; seis años fue tutora del Posgrado Virtual en “Políticas Culturales y Gestión Cultural“ de la oei-cna-uam. Diseña e imparte diplomados, seminarios, cursos y talleres presenciales y a distancia, y ofrece asesorías a grupos artísticos, organizaciones, instituciones culturales y festivales en México y el extranjero. Organizó en la Ciudad de México el 1er Congreso Iberoamericano de productores escénicos (2010) y el 1er Foro sobre la producción escénica en Iberoamérica (2009). Ha sido: Directora de Backstage en los festejos del Bicentenario en México (2010); Coordinadora de Producción de la Compañía Nacional de Ópera del Instituto Nacional de Bellas Artes, Subdirectora de Promoción Cultural Internacional del Conaculta; jurado para becas en instituciones culturales en México y Colombia, Coordinadora de Artes Escénicas en la empresa Cuatro Estaciones, S.C. Autora del libro Espectáculos escénicos. Producción y difusión. 2004, 310 p. (Colección Intersecciones, núm. 1), 3ª reimpresión; también publicado en Argentina por RGC Libros, 2012, 224 pp. Colaboró con el capítulo “La gestión de festivales: de la concepción a la producción” en La gestión de festivales escénicos: conceptos, miradas y debates, bajo la dirección de Lluis Bonet y Héctor Schargorodsky. España/Argentina: Cuadernos Gescènic 6. 2012. Actualmente prepara la segunda edición de su libro Espectáculos escénicos, producción y difusión con apoyo del Programa de Fomento a Proyectos y Coinversiones Culturales del FONCA. www.espectaculosescenicos.com

 

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